Если вы любите, когда за одним изящным листом стоит целая история эпохи, — вам точно нужно попасть на выставку в Эрмитаже «Линии света. Швейцарские рисунки для витражей XVI–XVII веков»

В Галерее графики показывают редкую подборку: швейцарские рисунки и гравюры, которые изначально создавались как эскизы для витражей. Это не просто графика ради красоты — это рабочие проекты, потом которым мастера делали цветные рисунки по стеклу, и в них чувствуется особая точность и выразительность линии. И это было очень модно во всех ех швейцарских кантонах.

На выставке собрано более 50 оригинальных эскизов, а к ним добавлены гравированные образцы — те самые «тиражируемые» версии, по которым работали живописцы по стеклу в разных городах. Рядом — несколько подлинных кабинетных витражей: они помогают увидеть, как замысел художника по жника превращался в цветное окно. Такое соседство эскиза и готового предмета даёт редкий эффект: понимаешь, как рисунок становился архитектурой света.

Термин «кабинетные гравюры» здесь уместен именно в историческом смысле: такие листы предназначались для домашнего изучения, их собирали в альбомы, хранили в кабинетах и библиотеках. В случае со швейцарской графикой это были не столько «картинки для украшения», сколько практические образцы — своего рода каталоги мотивов, которыми пользовались мастера. Поэтому на выставке интересно смотреть не только на красоту линий, но и на функциональность: как через рисунок передавали технологию, стиль и даже геральдические символы.

К XVI веку изменилась и сама техника: если средневековый витраж строился прежде всего на сочетании цветных стёкол, соединённых свинцовыми переплётами, то в эпоху Возрождения ведущую роль стала играть живопись по стеклу, вместе с чем возросло и значение проектного рисунка, который выполнялся в размер будущего витража. Такие эскизы позволяют понять, как создавался витраж, увидеть многообразие тем и художественных приёмов.

Среди главных авторов — Тобиас Штиммер, Даниэль Линдмайер и Кристоф Мурер. У Штиммера особенно интересны эскизы к витражам швейцарских кантонов — в них много символики и динамики. Работы Мурера, в том числе листы из серии для базельского дома Леонарда Турнейссера, показывают, как один проект мог стать образцом для целой школы мастеров. Разделы выставки раскрывают особенности развития витражного искусства в ведущих художественных центрах Швейцарии Базеле, Берне. Шаффхаузене и Цюрихе.

Произведения этих художников и их современников охватывают широкий спектр тем: от исторических и библейских сюжетов до сцен из повседневной жизни, аллегорий. Портретов заказчиков, геральдических композиций. Особое место занимают характерные для Швейцарии композиции с гербами кантонов и так называемые крестьянские витражи.

Собрание  Эрмитажа сложилось из нескольких дореволюционных источников, и в этом его историческая ценность. Важную часть составляют листы из коллекции Дмитрия Татищева — дипломата и увлечённого собирателя, завещавшего часть своего собрания Николаю I. Ещё один значимый пласт — приобретение Александром III коллекции Александра Базилевского в 1885 году. Позже фонды пополнились материалами из собраний князя Ф. И. Паскевича, Музея Общества поощрения художеств, а также из фонда Музея Центрального училища технического рисования барона Штиглица, переданного в Эрмитаж в 1932 году.

Именно из этой мозаики частных и музейных историй и выросла нынешняя выставка. Кураторы специально показывают пары листов, которые когда‑то были вместе, а потом оказались в разных музеях: один — в Эрмитаже, парный — в ГМИИ им. Пушкина. Собрать их вместе — это как вернуть утраченную связь и показать, что коллекция — это не только про предметы, но и про отношения между ними.

Тема швейцарских витражей неожиданно перекликается с одним из самых атмосферных памятников пригородов Петербурга — павильоном «Арсенал» в Александровском парке Царского Села. Построенный в 1819–1834 годах по проекту Адама Менеласа и Александра Тона, «Арсенал» задумывался как готический замок и служил музеем коллекции оружия императора Николая I.

Важной частью убранства павильона стали подлинные витражи XV–XVII веков, в том числе работы немецких и швейцарских мастеров: их вставили в высокие окна с пышными деревянными наличниками. Особенно эффектной была лестница: витражи на ней создавали ту самую «архитектуру света», о которой говорят и на эрмитажной выставке, — цветные стёкла меняли восприятие пространства, наполняя его мерцанием и глубиной. Витражи здесь были не просто декором: они подчёркивали средневековый образ павильона и работали как художественный приём, превращая повседневное движение по лестнице в почти церемониальное действие.

Сейчас часть эрмитажного собрания витражной графики позволяет увидеть «источники» таких мотивов: эскизы и гравюры, по которым создавались подобные композиции. Получается своего рода диалог между двумя музеями: Эрмитаж показывает «чертежи» витражного искусства, а «Арсенал» — то, как эти мотивы могли выглядеть в реальном интерьере.

А новый витраж,  выполненный специально к выставке по мотивам исторических эскизов , становится ещё одним звеном этой цепочки: он соединяет прошлое и настоящее, демонстрируя, что язык витража остаётся живым. Его сделали действующие мастера-витражисты, опираясь на те самые гравюры и рисунки, что представлены в залах: они буквально «оживили» линии XVI–XVII веков в стекле.

В композиции считываются характерные мотивы швейцарской витражной школы: чёткие контуры, сдержанная, но выразительная цветовая гамма, геральдические элементы и орнаментальные бордюры. Основой для работы современного мастера-витражиста послужили рисунок 1608 года, созданный в мастерской Кристофа Мурера и хранящийся в собрании Эрмитажа, и классический геральдический витраж из Исторического музея Тургау во Фрауэнфельде, выполненный по одной из вариаций этого рисунка. В центре этих произведений помещен герб семьи Эшер фом Лукс. Представители аристократической цюрихской фамилии были постоянными заказчиками братьев Мурер, о чем свидетельствует большое количество проектов и витражей с их гербом, созданных в этой мастерской.

Для посетителей это ещё и наглядный урок технологии: на примере нового витража проще понять, как из линейного рисунка рождается объём и цвет. Рядом с витражом размещены пояснительные материалы: схемы, поэтапная работа — так что можно буквально «заглянуть за кулисы» ремесла. В этом же зале можно посмотреть фильм, рассказывающий о его создании.

К открытию выставки выпущен каталог. Его тираж всего 500 экземпляров, так что поспешите, если вам интересны вопросы графики.